Technique Opéra & Légit

Objectifs pédagogiques

• Renforcer le soutien diaphragmatique et la gestion du souffle lyrique

• Développer une voix pleine, libre et projetée sans micro

• Travailler la verticalité vocale, l’ancrage postural et le placement du masque

• Maîtriser les voyelles lyriques (ouvertes/fermées) et la ligne de chant legato

• Explorer le phrasé classique, la musicalité stylistique, et les résonances naturelles

Approche technique

• Activation du soutien abdominal profond, stabilité costale

• Placement de la voix de tête avec liberté et verticalité

• Travail sur l’alignement laryngé, la souplesse du palais mou et la détente linguale

• Réglage des voyelles dans le médium et l’aigu

• Lien entre émission vocale et émotion musicale

Programme de la journée

10h – 11h30 : Préparation corporelle & souffle lyrique

• Détente active, ancrage postural

• Respiration classique, colonne d’air, appui respiratoire

• Échauffement vocal adapté à la voix lyrique

11h30 – 13h : Voix de tête & voyelles classiques

• Exploration des résonateurs

• Travail sur les voyelles pures et les fermetures vocaliques

• Phrasé en legato, attaque souple et alignement du geste

13h – 14h : Pause déjeuner

14h – 15h30 : Interprétation lyrique et légit

• Travail sur un air ou extrait de musical légit (au choix)

• Intention musicale et émotion stylisée

• Application des réglages techniques dans le texte chanté

15h30 – 17h : Coaching vocal individuel

• Passages en solo avec accompagnement et retour technique

• Affinement des outils personnels : soutien, voyelles, ligne de chant

• Bilan et conseils individualisés pour progresser

Public concerné

• Chanteur·ses classique·s en cours de formation ou professionnel·les

• Interprètes de comédie musicale au style légit (Rodgers, Sondheim, Bernstein…)

• Étudiant·es en conservatoire ou école de chant lyrique

• Professeur·es de chant souhaitant revisiter leur technique de base

• Artistes lyriques cherchant à clarifier leur émission vocale